■ マルグリット・デュラス（小説家、劇作家、脚本家、映画監督）
Marguerite Duras ／ French novelist, playwright, screenwriter, film director

私はバーバラ・ローデンの『ワンダ』を配給したいのです。配給会社をやっているわけじゃないけど。そういうことを言っているのではなく、つまり全精力を尽くしてあの映画をフランスの観客に届けたいのです。私はできると信じてます。『ワンダ』にはひとつの奇蹟があると思います。通常、映像表現とテキスト、被写体とアクションの間には距離があります。でも、その距離が完全に消えて、バーバラ・ローデンとワンダの間には、瞬間的かつ永続的な連続性があるのです。

■ イザベル・ユペール（女優）
Isabelle Huppert ／ French actress

『ワンダ』は紛れもなく映画界の最高傑作のひとつに数えられる。ローデンは、たった1本の長編映画を撮っただけなのに、その1本で映画の歴史に深く刻まれた特別な監督のひとりです。『ワンダ』の中には、映画業界のメタファーを見逃さずにはいられませんでした。悪党とその共犯者、まるで映画監督とその女優のように。そこでは、従順で要求が多く、咎め立てられずに消費される一方で、男たちは、映画監督たちは、ちっぽけなヤクザ者として振る舞うのです。全てが不条理な文脈の中にあるものです。映画では、表向きに語られていることもあれば、その裏で語られていることもあります。バーバラ・ローデンは映画のアウトロー的な側面について極めて上手く訴えています。

■ レイチェル・クシュナー（作家）
Rachel Kushne ／American writer

母が『ワンダ』は、アメリカの女性であることを描いた最高の映画だ “と言っていました。この映画が公開されたときに母は地元の映画館で観たのですが、わずか1週間しか上映されなかったのです。母が番組編成の人に打ち切りした理由を尋ねたところ、「この監督は憂鬱な気分にさせるから 」だそうです。まだビデオデッキが普及する前の時代で、この映画はテレビで放映されることはなく、あまりにも無名でした。幸運にも、ようやく観ることができて天啓でした。とても深遠で、演技も脚本も素晴らしく、16ミリフィルムでとても無駄なく撮影されています。完璧な映画です。

■ エイミー・サイメッツ（女優、脚本家、映画監督、映画編集者）
Amy Seimetz ／American actress, writer, director,editer

初めて『ワンダ』を観たのは2000年代半ばのニューヨークのフィルム・フォーラムで、まだ修復前でした。劇場で観たときはとても興奮しました。ウェブサイトで無名の映画を検索できるようになった頃だったにもかかわらず、『ワンダ』はまだ入手不可能だったので、本当に特別な感じがしました。このような映画がかつて存在したということを知れたのは、単なる映画好きとしてだけでなく、脚本、監督、演技をする女性として、とても重要なことでした。本作を観て、「すごく変わった女性を、救いなく描いてもいいのだ」とわかったことで、私の心の重荷は取り除かれました。とても暗い映画なのに、バーバラ・ローデンの演技には可愛らしさがあり、滑稽で、遊び心に溢れています。同時に、彼女はワンダを善人として描く必要性を感じていなかった。私の好きな映画の多くは、『タクシードライバー』のように、とても男性的で、かなり救いようのないキャラクターが登場します。 それに加えて『ワンダ』の良さは、物語が非常に巧妙にできているということです。

■ ケリー・ライカート（映画監督）
Kelly Reichardt ／American film director

なぜバーバラ・ローデンは映画史の中でもっと称賛されないのでしょうか？私には理解できない。彼女の演技やフレーミングのセンスもさることながら、この映画で彼女が思いもよらない方法でジャンルを弄んでいるのが好きです。当時、他に誰がそんなことをやっていたのでしょう？場所と人々の真の感覚を得ることができ、脇役も皆素晴らしい。